Мир электронной музыки

Juno Reactor — легендарная британская группа, которая постоянно дает повод журналистам и любителям музыки обсудить своё неординарное творчество. Их стиль выходит за рамки общепринятых понятий этого термина, поскольку представляет собой сложный mix различных стилей и направлений в музыке. Здесь присутствует рок, техно, транс, этническая музыка и классика. Поэтому определить какую же именно музыку играют Juno Reactor очень сложно, даже для опытных меломанов и музыкальных критиков. В поисках участников для своей группы, её лидер Ben Watkins странствует по всему свету, разыскивая новые таланты, которые смогли бы придать исполнению его музыки более энергичное звучание.

Ben Watkins постоянно пытался усовершенствовать свою музыку, участвовал во множестве разнообразных проектов, сменил много творческих псевдонимов и групп, пока, наконец-то, не решил создать коллектив, который бы играл музыку, сочетающую в себе разнообразные стили. Этой группой и стала Juno Reactor.

Depeche Mode – британская музыкальная группа «новой волны» , образовалась в 1980 г. Это был квартет, в состав которого входили – основной вокалист Дэйв Гаан, Мартин Гор (гитара, клавишные ,вокал), Эндрю Флетчер и Винс Кларк , клавишные. В 1981 г место Винса Кларка занял Алан Уайлдер. До 1995 г . группа играла в этом составе. В настоящее время , группа представляет собой трио – в ней играют Эндрю Флетчер, Мартин Гор и Дэйв Гаан.

Depeche Mode создала свой собственный, уникальный стиль в электронной и рок музыке и оказала значительное влияние на творчество многих исполнителей. Это одна из самых известных групп, ее синглы появлялись в британских хит-парадах 44 раза. Depeche Mode до сих пор ездят на гастроли и выпускают альбомы, а в 2006 г. группа победила на MTV Europe Music Awards в номинации «Лучшая группа» .

The Future Sound of London, многие сокращают до FSOL, была образована Гэрри Кобэйном и Брайаном Дугансом в 1989 году в Лондоне.

Достаточно сложно отнести стиль группы к какому-то стандартному, кто-то говорит, сто FSOL играют эмбиент, но если внимательно изучить их творчество, то можно найти элементы различных жанров электронной музыки, таких как драм-энд-бэйс, трип-хоп, эмбиент-техно.

FSOL до выхода в свет альбома Accelerator (произошло это в 1991 году) и самого популярного трека Papua New Guinea (им озвучивались сериалы на BBC) были мало кому известны.

В это же время у группы появился личный дизайнер — Багги Джи Рипхед (Buggy G. Riphead).
Получив популярность ребята продолжают активную работу над созданием танцевальных электронных шедевров, следующий альбом получил название Lifeforms. Но в процессе записи осталось очень много неиспользованного материала, который был выпущен под другим псевдонимом — Tales of Ephidrina. То есть произошло своеобразное раздвоение коллектива.

Lifeforms произвел фурор, вместе с альбомом вышел видеофильм, который, к величайшему сожалению, сложно достать.

Следующий, еще более популярный альбом, имел название — Integrated Services Digital Network.Первый тираж в 20 000 копий и был распродан в США и Англии за три дня. Этот альбом получился гораздо жестче, нежели предыдущий.

Dead Cities — следующее звездное творение, вместе с ним вышла книга, иллюстрированная Багги Джи Рипхедом. Выполнены они были в кибернетическом стиле и вызвали поголовное замешательство.

Delerium – это общий проект двух канадцев, Риса Фалбера (Rhys Fulber) и Билла Либа (Bill Leeb). Кроме того, они не менее известны и по Front Line Assembly, а также по сольному проекту Фалбера Conjure One.
Творчество Delerium условно можно разделить. В первый этап творчества их музыка представляла из себя, так сказать, «механическую музыку» без вокала — Dark Ambient. Один из наиболее популярных альбомов этого жанра стал Spheres II, кстати, он стал последним в этом жанре и был выпущен в 1994 году, который и стал последним в этом первом этапе.

Начало нового творческого этапа – это Semantic Spaces. Направление музыки — Ambient Pop. С этого альбома появляется и вокал, который представлен рядом вокалисток.

Какой этап, какой стиль музыки Delerium лучше, вопрос риторический для фанов. Однозначных мнений нет. Смена стиля была вызвана Фанами по-разному — от одобрения любителей New Age до полного непонимания со стороны сторонников Darkwave. Но Delerium от своего нового облика не отступает.

Depeche Mode (в переводе с фр. «Вестник моды») — британские ребята. Коллектив образовался в 1980 г. в городе Бэзилдон (графство Эссекс).

Эта группа создала своеобразный оригинальный стиль в жанрах электронной и рок музыки, является одной из самых успешных и долгоживущих групп мира. Depeche Mode все еще выпускают альбомы, путешествуют по гастролям и звучит их музыка при этом современно, а группе то уже более 25 лет! 2 ноября 2006 г. Depeche Mode победили в номинации «Лучшая группа» на церемонии MTV Europe Music Awards. К 2006 году было продано около 73 миллионов альбомов Depeche Mode, а 44 сингла попадали в британский хит-парад. На музыку англичан оказала влияние немецкая группа Kraftwerk, звучанию которых Дипиши подражали на ранних этапах своего творчества.

Позже Depeche Mode сами оказали значительное влияние на многих исполнителей, в основном благодаря своей технике записи и инновационному использованию семплирования. В его состав входили Дэйв Гаан (основной вокалист), Мартин Гор (клавишные, гитара, вокал), Эндрю Флетчер (клавишные) и Винс Кларк (клавишные). Винс Кларк покинул группу после выхода дебютного альбома в 1981 году, его место занял Алан Уайлдер (клавишные, ударные) который играл в группе с 1982 по 1995 год. После ухода Алана коллектив оформился как трио, и сейчас в группе выступают Гаан, Гор и Флетчер.

Aphex Twin родился бедным гением в трущобах Корнуэлла. Инициал Ди — от его второго имени Дэвид. Его отец добывал олово в шахте, его сестры были сестрами, а Ричард рос, интересуясь электронными приборами и хип-хопом. Он посещал курсы по электронике в Кингстонском Политехникуме Лондона, но бросил через год. К тому времени у него уже был склад электронного оборудования, множество мелодий на лентах и парочка записей, выпущенных на Mighty Force , местном отделении лейбла Exeter в 1991 году.

Есть области человеческого стремления, где отмечаются талантливые дети — математика, шахматы и музыка. Говорят, что за это отвечает определенная извилина в мозгу. Aphex Twin одарен в музыке, силен в шахматах и вот уже около десятилетия выпускает пластинки на разных звуказаписывающих лейблах под различными псевдонимами: Polygon Window, Soit, Power Pill, Caustic Window, GAK. Ричард подводит итоги. Говорит, что математика – это истинное предназначение психоделии. Еще Ричард говорит, «что он был настоящим наказанием для своей матери».

WestBam или Maximillian Lenz родился 4 марта 1965, в Мюнстере — популярный немецкий DJ, композитор, продюсер, участник таких музыкальных проектов, как Mr. X & Mr. Y, Members of Mayday, I.F.O... Является одним из основателей популярных музыкальных фестивалей: Love Parade и Mayday.

Музыкант начал свою карьеру в качестве диджея в 1983 году в родном Мюнстере.
В 1984 году он переехал в Берлин, где записал свою первую композицию «17 — This Is Not a Boris Becker Song».

В 1989 году WestBam принимал участие в первом фестивале Love Parade, для которого в соавторстве с музыкантом Dr Motte, инициатором фестиваля, записал гимн. После выпуска нескольких композиций WestBam выпустил свой первый альбом «The Cabinet».

В 1991 году музыкант организовал первый фестиваль Mayday в Берлине, крупнейшую на то время техно-вечеринку в Германии, собравшую более 5000 участников.

Westbam по опросу нескольких берлинских музыкальных изданий получил звание «Самый забавный DJ города». Для Network Press Westbam написал еще одну авторскую работу «Микширование — для чего оно нужно?» (Mixing — What Is It For?), а также выпустил несколько пластинок с миксами песен известных групп. Его треки регулярно звучали в эфире самых модных немецких радиостанций. Он принял участие вместе с группой DAF во время их европейского турне и в первой берлинской хаус–вечеринке в клубе «Ex & Pop».

Underworld начался с творческих проб дуэта британцев Карла Хайда и Рика Смита, но работа дуэта на первых порах оказалась некоммерческим проектом. Творческие поиски приводят к тому, что Underworld оформляется в команду, приняв в свой состав басиста Базза Аллена. Однако известность широкой публики к Underworld приходит только после 1990, когда в состав группы приглашается 17-летний ди-джей Дарренй Эмерсон, сводный брат Смита.

Underworld берётся за создание варианта клубного варианта развивающегося течения драм-н-басс. В 1992-м году благодаря проекту «Экспериментальное звуковое поле» (Experimental Sound Field), запомнившемуся своим почти спиритическим эффектом, привлекают к себе всеобщее внимание меломанов. А уже в 1993 году появляется новый сингл Underworld «Dirty»/"Minneapolis", затем -"Eclipse"/"Big Mouth". Причем трек «Big Mouth» вскоре снискал себе славу гимна поклонников progressive house. В январе 1994 года группа выпускает новый альбом с длинным названием «Dubnobasswithmyheadman».

Пресса представляет его «саундтреком поколения», ведь альбом отличается разнообразием стилей: от ритмов Ямайки до фолк-блюза и техно — и представляет своеобразную кульминацию поп-музыки последнего 30-летия! Последующие работы, среди которых следует отметить «Born Slippy», «Second Toughest in the Infants», «Everything Everything» становятся триумфальным ходом Underworld. Интерес к экспериментальным поискам в современной данс-музыке превращает Underworld в одну из наиболее запоминающихся команд 90-х годов прошлого века.

Музыка Клауса Шульце (Klaus Schulze) плавная, одна мелодия переходит в другую, звуки расплавляются. Кто-то называет его музыку «космическим роком», впрочем – к року её можно приписать с большим трудом: длинные треки, импровизации. Композиции Шульце всегда целостны по своей глубине, но каждый раз уникальны, потому что этот человек никогда не боялся экспериментов и придерживался своего пути.
Клаус Шульце родился в Берлине в 1947 году. Его мать была балериной, а отец пианистом, в полнее ожидаемо, что Клаус стал музыкантом. Но, если семья и видела в нем композитора, то, скорее всего, классического. Шульце же предпочел современную музыку.

Шульце поступил в педагогический университет, где был успешен и получал стипендию. Но полноценного музыкального образования он не получил.

Клауса влекло к экспериментам с новыми музыкальными инструментами, это и привело его к электронике.
Первой именитой группой, в которой играл Шульце, была Tangerine Dream. После выхода в 1970 г. первого альбома «Electronic Meditation» Шульце и Фрезе расстаются. После недолгого участия в группе Ash Ra Tempel Шульце решает заняться сольной карьерой.

В это время в мире наступает бум электронной музыки. Шульце – в авангарде берлинской школы электроники, он постоянно гастролирует по Европе, посещает Японию, участвует в проектах вместе с Китаро и Стоми Ямашитой. Токио в музее восковых фигур даже появляется и его изображение.
И наконец интересен тот факт, что суммарное звучание всех его композиций — 1947 минут, что совпадает с годом его рождения.

U96 — германская techno-группа, создана в 1991 году Алексом Кристенсеном. Алекс начал свою музыкальную карьеру сразу после разрыва с любимой девушкой, он решил заняться музыкой, чтобы забить обо всем. Когда он, закончив школу, стал работать на студии звукозаписи, то познакомился там из группой Matiz-Team.

В 1991 году они вместе начинают обработку главной темы фильма «Лодка». Композиция была невероятно популярна в клубах, но ее не крутили никакие радиостанции. Тогда U96 выпускают сингл «Das Boot» с другими версиями этой песни и сразу же становятся безумно популярными, уже в 1992 году у них выходит дебютный альбом «Das Boot».

Два следующие альбомы также выпущены в стиле жесткого техно, как и «Das Boot», но вот альбом «Heaven» больше похожий уже не на техно, а на поп-музыку. После этого U96 выпустили, еще один альбом в таком же духе — это был «Heaven». После этого о них никто больше не вспоминал вплоть до 2001 года тогда вышел сборник группы, который включал у себя все их наилучшие песни, даже те, которые не вошли в альбомы.